Александр гречанинов

Краткая биография

Александр Гречанинов родился в Калуге, в купеческой семье. Очень скоро его родители переехали в Москву, где и прошло всё детство и юность. Проучившись в гимназии всего пять классов, Гречанинов довольно скоро бросил занятия и в течение последующих пяти лет нигде не учился. Музыкой он начал заниматься очень поздно. В своей автобиографии, написанной в семидесятилетнем возрасте, Александр Гречанинов вспоминал, что «настоящее» фортепиано впервые увидел в возрасте четырнадцати лет, а из музыкальных инструментов до той поры знал только оркестрион и гитару. Первая мелодия, которую он смог робко подобрать на пианино «одним пальцем», была ектения.

В этой короткой начальной фразе из воспоминаний композитора в концентрированном виде заложена почти вся его будущая творческая жизнь. Только будучи уже молодым человеком семнадцати лет, в 1881 году Гречанинов поступил в Московскую консерваторию, где проучился ещё девять лет. По классу фортепиано — у Николая Кашкина, по классу контрапункта — сначала у Лароша и Губерта, а затем — у Сергея Танеева, который, приметив у молодого студента склонность к сочинительству, также давал ему и частные уроки свободного сочинения (за которые никогда не брал денег). Именно во время обучения в классе Танеева Гречанинов сочинил около десятка первых своих романсов, два или три из которых потом получили очень широкую известность и постепенно составили ему имя и известность. Более других оказалась популярна «Колыбельная» на стихи Лермонтова, она прочно вошла в обиход концертного и домашнего музицирования, а потому запомнилась очень надолго, так что даже спустя более чем полвека, во время празднования 90-летия Гречанинова, во многих статьях его называли «композитором знаменитой Колыбельной».

В 1890 году Гречанинов окончил педагогические курсы московской консерватории по классу Василия Сафонова, тогдашнего директора, и для продолжения обучения композиции переехал в Петербург, где школа преподавания свободного сочинения была значительно более развита. Он поступил в класс Римского-Корсакова, тогда наиболее влиятельного и авторитетного композитора и педагога. За три года учения у Гречанинова сложились ровные и доброжелательные отношения со своим профессором, но тёплого человеческого контакта не получилось, и в число «любимых учеников» он также никогда не входил. Испытывая искреннее восхищение своим учителем, Гречанинов обижался на него за постоянную «холодность и дистанцию» и до конца жизни сожалел о несостоявшейся дружбе с маститым профессором. Пожалуй, это в конечном счёте и явилось одной из причин возвращения в Москву. Окончив в 1893 году Петербургскую консерваторию по классу композиции Римского-Корсакова экзаменационной кантатой «Самсон», Гречанинов спустя ещё два года вернулся в Москву, где преподавал в музыкальной школе сестёр Гнесиных, а позднее руководил детским хором в частной школе Т. Л. Беркман.

Композитор Александр Тихонович Гречанинов.

Александра Тихоновича Гречанинова иногда называют «русским Шубертом». В обширном наследии великой русской культуры ему принадлежит довольно значительное место. На исходе XX столетия его уже с полной уверенностью причисляют к классикам отечественной музыки.Отличительными чертами стиля композитора всегда были: простота, песенность, напевность, мелодичность.
Свои первые музыкальные впечатления будущий композитор получил в своей семье. Родители Гречанинова весьма гармонично дополняли друг друга. Отец, как и подобало главе семьи, был её опорой, обеспечивая материальный достаток. Мать же всегда оставалась важнейшим, духовно связующим звеном между членами семьи, её душой и сердцем. По словам композитора, родители его «были очень музыкальны. Отец напевал дома церковные песнопения, мать немало знала и певала старинные мещанские песни…».
В начале 60-х годов родители композитора переехали из калужского Перемышля в Москву. В Калуге на улице Циолковского до сих пор живут потомки Гречаниновых. Дом, который неоднократно посещал Александр Тихонович, будучи уже известным композитором, сохранился. В нём жила двоюродная сестра Гречанинова — Губина Мария Андреевна.

Краевед Н.И. Кожевникова исследовала родословную Гречанинова. Среди предков композитора было немало церковнослужителей из разных приходов калужской губернии. Быть может, генетическая память, а также глубокая вера композитора способствовали тому, что ярче всего композиторская индивидуальность его проявилась в хоровой музыке — духовной и светской.
Лучшие опусы этой сферы его творчества наряду с произведениями Танеева, Рахманинова, Кастальского, Чеснокова стали русской музыкальной классикой серебряного века. В остальных жанрах музыки Гречанинова можно говорить о специфичном синтезе традиций русской школы — прежде всего Бородина, Римского-Корсакова и Чайковского.
Насыщенная событиями, продолжительная — длившаяся чуть ли не целое столетие жизнь большого музыканта вместила в себя несколько эпох и ряд стилистико-художественных формаций — разнокачественных «веков» искусства.
Начавшись в золотом веке русской культуры, она прошла через весь серебряный век и закончилась в веке «железном» — в разгар «холодной войны» между политически противоборствующими лагерями.
В последнее время интерес к творчеству Гречанинова заметно возрос и у музыкантов-исполнителей, и среди исследователей музыкального искусства. К примеру, в 2007 году объединенный хор из Канзас-Сити и Феникса стал обладателем «Грэмми» в категории «Лучший классический альбом» за запись «Страстной седмицы» Александра Гречанинова.

Примечания

Сабанеев Л. Л. Воспоминания о России. — М.: Классика-XXI, 2005. — С. 86.
Сабанеев Л. Л. Воспоминания о Скрябине. — М.: Музыкальный сектор государственного издательства, 1924. — С. 75.
Гречанинов А.Т. «Моя жизнь», изд. 2-е. — Нью-Йорк, 1954. — С. 116.
Екимовский В. Автомонография. — М.: Композитор, 1997. — С. 353.
Екимовский В. «Автомонография». — второе. — М.: Музиздат, 2008. — 375 с. — 500 экз. — ISBN 978-5-904082-04-8.
. sovmusic.ru. Дата обращения: 26 января 2021.
Гарднер И. А. Богослужебное пение Русской православной церкви. Том II. История. — М.: Православный Свято-Тихоновский Богословский институт, 2004. — 530 с. — С. 448
Сабанеев Л.Л. Воспоминания о России (глава «О Гречанинове»). — Москва: Классика-XXI, 2005. — С. 89.

Его жизнь

Гречанинов довольно поздно начал заниматься музыкой, потому что его отец, бизнесмен, ожидал, что мальчик возьмет на себя семейную фирму. Сам Гречанинов рассказывал, что не видел фортепиано до 14 лет и начал учиться в Московская Консерватория в 1881 году вопреки воле отца и без его ведома. Его главными учителями были Сергей Танеев и Антон Аренский. В конце 1880-х после ссоры с Аренским переехал в Санкт-Петербург где он изучал композицию и оркестровку с Николай Римский-Корсаков до 1893 г. Римский-Корсаков сразу же признал незаурядное музыкальное воображение и талант Гречанинова и уделял ему много дополнительного времени, а также значительную финансовую помощь. Это позволило молодому человеку, родители которого не поддерживали его, выжить. Из этого возникла важная дружба, которая закончилась только в 1908 году со смертью Римского. Таким образом, неудивительно, что влияние Римского можно услышать в ранних произведениях Гречанинова, таких как его струнный квартет № 1, получившая приз.

Примерно в 1896 году Гречанинов вернулся в Москву и писал для театра, оперы и театра. Русская Православная Церковь. Его произведения, особенно для голоса, достигли значительного успеха в России, а его инструментальные произведения получили еще большее признание. К 1910 году он стал настолько выдающимся композитором, что царь назначил ему ежегодную пенсию.

Хотя Гречанинов оставался в России в течение нескольких лет после революции, в конце концов он решил эмигрировать, сначала чтобы Франция в 1925 г., а затем, в возрасте 75 лет, в Соединенные Штаты в 1939 году. Он оставался в США до конца своей жизни и в конце концов стал американским гражданином. Он умер в Нью-Йорке в возрасте 91 года и похоронен за пределами церкви в Rova Farms, русский анклав в Джексон Тауншип, Оушен Каунти, Нью-Джерси.

Могила Александра Гречанинова

Его музыка

Гречанинов написал пять симфоний, первая из которых была представлена Римским-Корсаковым; четыре струнных квартета, первые два из которых завоевали важные призы, два фортепианных трио, сонаты для скрипки, виолончели, кларнета, фортепиано и балалайки, несколько опер, песенный цикл Les Fleurs du Mal, op. 48 (установка слов Бодлера ) и многое другое.

Как и Владимир Ребиков, его положение в истории русской музыки было в основном переходным, его ранняя музыка прочно принадлежала этой ранней романтической традиции, в то время как его более поздние работы находились под влиянием некоторых из Потоки, которые также затронули Игоря Стравинского и Сергея Прокофьева.

Существуют эскизы к неоконченной шестой симфонии 1940-х годов.

Он также написал ряд небольших фортепианных пьес.

Большая часть рукописей Гречанинова находится в Музыкальном отделе Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских искусств.

дальнейшее чтение

Гречанинов Александр; Слонимский, Николай (1952). Моя жизнь. Нью-Йорк: Coleman-Ross Co..mw-parser-output cite.citation{font-style:inherit}.mw-parser-output .citation q{quotes:»\»»»\»»»‘»»‘»}.mw-parser-output .id-lock-free a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-free a{background:linear-gradient(transparent,transparent),url(«//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/65/Lock-green.svg»)right 0.1em center/9px no-repeat}.mw-parser-output .id-lock-limited a,.mw-parser-output .id-lock-registration a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-limited a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-registration a{background:linear-gradient(transparent,transparent),url(«//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d6/Lock-gray-alt-2.svg»)right 0.1em center/9px no-repeat}.mw-parser-output .id-lock-subscription a,.mw-parser-output .citation .cs1-lock-subscription a{background:linear-gradient(transparent,transparent),url(«//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/aa/Lock-red-alt-2.svg»)right 0.1em center/9px no-repeat}.mw-parser-output .cs1-subscription,.mw-parser-output .cs1-registration{color:#555}.mw-parser-output .cs1-subscription span,.mw-parser-output .cs1-registration span{border-bottom:1px dotted;cursor:help}.mw-parser-output .cs1-ws-icon a{background:linear-gradient(transparent,transparent),url(«//upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4c/Wikisource-logo.svg»)right 0.1em center/12px no-repeat}.mw-parser-output code.cs1-code{color:inherit;background:inherit;border:none;padding:inherit}.mw-parser-output .cs1-hidden-error{display:none;font-size:100%}.mw-parser-output .cs1-visible-error{font-size:100%}.mw-parser-output .cs1-maint{display:none;color:#33aa33;margin-left:0.3em}.mw-parser-output .cs1-subscription,.mw-parser-output .cs1-registration,.mw-parser-output .cs1-format{font-size:95%}.mw-parser-output .cs1-kern-left,.mw-parser-output .cs1-kern-wl-left{padding-left:0.2em}.mw-parser-output .cs1-kern-right,.mw-parser-output .cs1-kern-wl-right{padding-right:0.2em}.mw-parser-output .citation .mw-selflink{font-weight:inherit} (содержит каталог произведений композитора, стр. 175–204)

Избранные произведения

Оркестровые

Симфонии

Симфония № 1 си минор, соч. 6 (1894 г.); премьера Николая Римского-Корсакова в Санкт-Петербурге 26 января 1895 г.
Симфония № 2 ля мажор, Пастораль, соч. 27 (1908); Премьера Гречанинова в 1909 году в Киеве
Симфония № 3 ми мажор, соч. 100 (1923 г.); Премьера Гречанинова в 1923 году (4?) в Москве
Симфония № 4 до мажор, соч. 102 (1927); премьера Джона Барбиролли и Нью-Йоркского филармонического оркестра 9 апреля 1942 г.
Симфония № 5 соль минор, соч. 153 (1936); премьера Леопольда Стокского и Филадельфийского оркестра 5 апреля 1939 года
Симфония № 6 (эскизы, ок. 1940-х)

Концерты

Виолончель Концерт, соч. 8 (1895)
In modo antico, Op. 81, для скрипки с оркестром (1918)
Скрипка Концерт, соч. 132 (1932)
Концерт для флейты, арфы и струнных, соч. 159 (1938)

Другая оркестровая

Концертная увертюра ре минор (1892)
Элегия памяти Чайковского (1893)
Музыка к пьесе «Царь Федор Толстой» ( 1898)
Музыкальное сопровождение к пьесе «Смерть Ивана Грозного Толстого» (1899)
Музыкальное сопровождение к пьесе «Сны Данченко» (1899)
Траурный марш ( 1905)
Рапсодия на русские темы, соч. 147 (1940)
Poème élégiaque, Op. 175 (1944 или 1945)
Большая фестивальная увертюра, соч. 178 (1946)
Поэма лирическая, соч. 185 (1947–48)

Опера

Добрыня Никитич, соч. 22 (1895-1901) по повести богатыря Добрыня Никитич.
Soeur Béatrice, Op. 50 (1908–10)
Сон о рождественской елке Родственник, соч. 55 (1911)
Der Kater, der Hahn und der Fuchs, Kinderoper, Op. 103 (1924)
Свадьба, соч. 180 (1946)

Светские песни и хоровая музыка

4 Мелодии, для среднего голоса и фортепиано, соч. 20 (1899)
Снежинки (Снежинки, Снежиники) — Цикл песен для женского голоса или хора с оркестром или фортепиано, соч. 47 (1910)
Les Fleurs du mal — 5 песен по Бодлеру, соч. 48 (1909)
Пчела: 6 детских песен, соч. 66 (1914)
Под растущей луной, 4 песни из детского мира по поэзии Рабиндраната Тагора, соч. 95 (1925)
Sonetti romani, для голоса и фортепиано (русский текст Вячеслав Иванов ), Op. 160 (1939)
- Piazza di Spagna, Op. 160, No. 1
- Fontana della Tartaruga, Op. 160, No. 2
- Triton, Op. 160, No. 3
- Il tramontare del sole al Pincio, Op. 160, No. 4
- Fontana di Trevi, Op. 160, No. 5
Симфоническая поэма Vers la victoire (1943)

Богослужебный вокал / хоровой

Liturgie Johannes Chrysostomos No. 1, Op. 13 (1897)
Литургия в сочельник, соч. 19, для двойного смешанного хора (1898)
Liturgie Johannes Chrysostomos No. 2, Op.29 (1902)
Страстная седмица (Страстная седмица), Op. 58 (1911)
Всенощное бдение, Op. 59 (1912)
Квалите Бога, соч. 65 (1915)
Liturgia Domestica (Liturgie Johannes Chrysostomos No. 3), Op. 79 (1917)
Missa Oecumenica, Op. 142 (1936)
Missa Festiva, Op. 154 (1937)
Missa Sancti Spiritus, соч. 169 (1940)
Et in Terra Pax, масса, Op. 166 (1942)
Liturgie Johannes Chrysostomos No. 4, Op. 177 (1943)

Камерная музыка

Струнный квартет No. 1 соль мажор, соч. 2 (1894)
2 пьесы для скрипки и фортепиано, соч. 14 (1897)
Фортепианное трио No. 1 до минор, соч. 38 (1906)
Струнный квартет № 2 ре минор, соч. 70 (1913)
Струнный квартет № 3 до минор, соч. 75 (1915)
Соната для скрипки №1 ре мажор, соч. 87 (1919)
Соната для виолончели ми минор, соч. 113 (1927)
Струнный квартет № 4 фа мажор, соч. 124 (1929)
Фортепианное трио № 2 соль мажор, соч. 128 (1931)
Соната для скрипки № 2 до минор, соч. 137 (1933)
Соната для кларнета или альта и фортепиано (Соната для кларнета № 1), соч. 161 (1935–40)
Соната для кларнета № 2, соч. 172 (a) (1943)

2 пьесы: Poème, Cortège, Op. 18
2 пьесы: Экспромт, Прелюдия, соч. 37
4 мазурки, соч. 53 (1911)
Пастель № 2, 8 пьес для фортепиано, соч. 61 (1913)
3 момента лирики (Прелюдия, Берсёз, Мазурка), соч. 78 (pub. 1950)
Детская детская жизнь, 15 пьес для фортепиано, соч. 98 (1923)
На зеленом лугу, соч. 99 (1924)
2 сонатины для фортепиано, Op.110 (1927)
Дедушка книга, соч. 119
Соната для фортепиано № 1 соль минор, соч. 129 (1931)
Соната для фортепиано № 2 соль мажор, соч. 174 (1944)
Маленькая сюита для фортепиано, соч. 176 (1944)

Литература

Гречанинов, Александр Тихонович // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
Федотова В. Н. Об опере Гречанинова «Добрыня Никитич». Журнал «Мелодия», М., 1987, № 1
Гречанинов Александр Тихонович // Иванян Э. А. Энциклопедия российско-американских отношений. XVIII—XX века. — Москва: Международные отношения, 2001. — 696 с. — ISBN 5-7133-1045-0.
Паисов Ю. И. Александр Гречанинов : жизнь и творчество / Гос. ин-т искусствознания М-ва культуры РФ. — М. : Композитор, 2004 (Тип. Россельхозакадемии). — 599 с., л. портр. : ноты, портр.; 22 см; ISBN 5-85285-525-1 (в пер.)

НАШИ ЛЮДИ

Zedd Музыка

немецкий музыкант, диджей и продюсер

ZAZ Музыка

французская певица, выступающая под псевдонимом ZAZ

Zardonic Музыка

Агреда, так же известный как Zardonic, Венесуэльский клавишник, DJ, музыкант, продюсер, известный по своим музыкальным проектам в таких жанрах, как drum and bass, dark ambient, black metal и minimal techno

Zaho Музыка

алжирская R’n’B певица, ныне проживающая в Монреале и Квебеке

Yung Lean Музыка

шведский рэп-исполнитель

Yuki (певица) Музыка

японская певица, музыкант и композитор

Yppah Музыка

это произнесенное наоборот слово «happy»

Youth Lagoon Музыка

американский певец и музыкант-мультиинструменталист, выступающий под псевдонимом Youth Lagoon