Хард рок: история стиля hard rock

Что такое хард-рок?

Хард-рок является одним из многих поджанров, характеризуется акцентом на блюзовые гитарные рифы, мощный вокал и тяжелые, громовые барабаны. Например, группы вроде Led Zeppelin придали партиям баса и ударных большее значение, обеспечив поддержку основного ритма композиции.

Чтобы понять, что делает такой поджанр, как хард-рок, значимым, мы должны понять другие жанры, которые ему противопоставляют. Например, для софт рока характерны броские мелодии, баллады, относительно легкий барабан и спокойный вокал. Хард-рок, для сравнения, характеризуется большим количеством гитарных соло, громким барабаном и вокалом, который приближается к крику. Оба этих поджанра — софт-рок и хард-рок — имеют смысл сравнивать друг с другом. Софт-рок и хард-рок — поджанровые термины, созданные фанатами и журналистами для объяснения различных полюсов рок-спектра.

Хард-рок появился как поджанр в 1960-х. В 1950-е годы рок-музыка, или рок-н-ролл, как ее часто называли в 50-х и 60-х годах, взорвалась на сцену американской массовой культуры с невероятной силой.

Такие исполнители, как Литтл Ричард, Элвис Пресли, Фэтс Домино и Бадди Холли, восхищали молодую аудиторию и возмущали консервативных родителей на протяжении десятилетий.

К началу 1960-х рок-н-ролл начал распадаться на многочисленные поджанры. В то же время многие британские рок-группы стали выходить из тени на международную сцену, вызывая так называемое «Британское вторжение», тогда различие между софт и хард роком становится всё более очевидным. В характерную особенность стиля хард был вложен новый метод усиления звучания гитары — овердрайв. Этот способ появился за счет перегрузки оборудования, что давало в результате громкий рычащий звук.

Шли 1960-е, и субкультуры, окружающие рок-музыку, стали более массовыми, различие между поп-музыкой и роком стало более значительным. Хард рок начинает набирать большую популярность, а тексты песни становятся более осмысленными, многие песни были написаны о политике, общественном неравенстве, кризисе и большинстве вещей, которые были близки среднему классу.

Characteristics

Hard rock is strongly influenced by blues music; the most frequently used scale in hard rock is the pentatonic, which is a typical blues scale. Unlike traditional rock and roll, which takes elements of the «old» blues styles, hard rock incorporates elements of «British blues,» a style of blues played with more modern instruments, such as electric guitars, drums, keyboards, and electric bass. Hard rock departs from traditional blues by being seldom restricted to the I, IV, and V chords prevalent in 12- or 16-bar blues. Rather, it includes other chords, typically major chords rooted in tones of the minor scale.

The term «hard rock» is often applied to many styles of rock music. There is a common misconception that these styles can be called «hard rock» even though they are very different, provided that their only common feature is the fact that they deviate from pop rock. Two such examples are punk rock and grunge. Punk rock uses a faster tempo and fewer riffs (often using power chords), while grunge fuses elements of hardcore punk and heavy metal, and is generally characterized by «dirty» guitar, heavy drumming, and apathetic or angst-filled lyrics.

The predominant instruments in hard rock are the electric guitar, bass, and drums. The role of the guitarist is very prevalent in hard rock. Most hard rock bands are comprised of two different types of guitarist; the lead guitarist and the rhythm guitarist. The lead guitarist plays the solos, riffs, and fills. Hard rock lead guitarists also use techniques such as alternate picking, sweep picking, and tapping to maximize the speed of their solos and riffs. The role of the rhythm guitarist is to compliment the lead guitarist and provide rhythmic and harmonic accompaniment to the other instruments in the band. The rhythm guitarist may also provide backup vocals.

The bassist’s role is important to the structure of hard rock music; the bass-line outlines the harmony of the music being performed while simultaneously indicating the rhythmic pulse. As with the rhythm guitarist, bassists may also provide backup vocals. Drums provide a key element of hard rock music by sustaining the rhythm of the music and creating a drive that keeps the music flowing. Lastly, singers define the band as a whole and give it its overall image and sound.

Differentiation from heavy metal

Ozzy Osbourne of Black Sabbath

Deep Purple, in concert November 2007, by Orlovic.

During the 1970s, hard rock inspired a new genre of music: Heavy metal. The emergence of this genre has led to some confusion about the difference between hard rock and heavy metal bands. Adding to this, distinctions between hard rock and heavy metal styles are usually subtle, and often are determined more by a band’s image rather than its songs. The two genres have some crossovers. For example, heavy metal pioneers, such as Black Sabbath, Led Zeppelin, and Deep Purple, are often considered to be both heavy metal and hard rock bands, whereas, bands such as AC/DC, Aerosmith, Nazareth, Status Quo, Guns N’ Roses, and KISS, are normally referred to as just hard rock bands and not heavy metal bands.

To further add to the confusion, one of the heavy metal sub-genres of the 1980s, glam metal, was known to be influenced by both the pioneering heavy metal acts and other hard rock groups such as Alice Cooper, KISS and Mötley Crüe. KISS subsequently went on to experiment with glam metal.

Примечания и ссылки

1. В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3 edn., 2002), ( ISBN  0-87930-653 -X ), стр. 903–5.
2. .
3. Полное
4. .
5. ↑ и Живые в Монтерее (2007).

6. (in) Жером Гиберт и Джедедия Склоуэр, ,5 ноября 2013 г.(по состоянию на 5 января 2012 г. )

7. (in) РБ П. Браун и Браун, Путеводитель по популярной культуре США, Popular Press,2001 г.( ISBN  0-87972-821-3 ), стр.  8.
8. (in) Б.А. Кук, Европа с 1945 г .: Энциклопедия, т.  2, Лондон, Тейлор и Фрэнсис,2001 г.( ISBN  0-8153-1336-5 ), стр.  1324.
9. (in) Дж. ДеРогатис, Включите свой разум: четыре десятилетия великого психоделического рока, Милуоки, Мичиган, Хэл Леонард,2003 г.( ISBN  0-634-05548-8 ), стр.  212.
10. (in) Дон Браун, Происхождение термина Heavy Metal Music ,август 1997 г..
11. Рок от А до Я, (1984)
12. (in) П. Проун и Х.П. Ньюквист, « Легенды рок-гитары: основной справочник величайших гитаристов рока», Милуоки, Висконсин, Hal Leonard Corporation,1997 г.( ISBN  0-7935-4042-9 ), стр.  61.
13. (in) ST Erlewine, на AllMusic (по состоянию на 27 сентября 2010 г. ) .
14. (in) , на networx.com .
15. (in) в журнале «Альтернативная пресса» .
16. (in) , в Rolling Stone .
17. (in) на Blabbermouth ,22 ноября 2012 г.(по состоянию на 5 января 2015 г. ) .
18. (in) , на The Richest (по состоянию на 5 января 2015 г. ) .
19. Trash Charts  : второе место в Великобритании, десятое в Швейцарии, двадцатое в США. Единственные два альбома, написанные в 1990-е годы Элисом Купером, Hey Stoopid и The Last Temptation, также будут иметь большой успех, даже если он будет меньше.
20. Жан-Филипп Мутшен ( реж. ) И Готье Анри, Les XII Travaux du rock, т.  Я, Льеж, Готье Анри,30 июня 2019 г.,, 544  с. , стр.  294–295

Метки

Fender Jaguar
Fender Stratocaster
Fender Telecaster
Gibson Flying V
Gibson Les Paul
Gibson SG
Guitar Rig
Бас гитара
Джо Сатриани
Закк Уайлд
Как создать рок группу
Советы начинающим группам
Стив Вай
Уроки игры на гитаре
аккорд am
аккорд c
аккорд d
аккорд dm
аккорд e
аккорд f
аккорд f на гитаре
аккорд gm
аккорды для гитары
аккорды ноты
аккорды фото
активные звукосниматели
арпеджио
бемоль
вибрато
гитарные аккорды
гитарные примочки
гриф бас гитары
гриф гитары
двуручный тэппинг
джаз фанк
диез
директ бокс
длительность нот
как научиться играть на гитаре
легато
медиатор для гитары
приемы игры на электрогитаре
сустейн
экранирование гитары
электрогитара

История развития

Deep Purple в 1971 году

Истоки

В музыкальном отношении «утяжеление» рок-музыки началось ещё в середине 1960-х годов британскими и американскими группами, в числе которых The Kinks, Cream, The Rolling Stones, The Yardbirds, The Who, The Beatles и виртуозный рок-гитарист Джими Хендрикс. Элементы хард-рока присутствуют в таких известных композициях, как «You Really Got Me» (The Kinks) и «White Room» (Cream), «Helter Skelter» (The Beatles).

Расцвет, начало 1970-х

К началу 1970-х годов появились хард-рок-группы, которые считаются фактическими основателями этого жанра и являются непререкаемыми авторитетами хард-рока: Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath. После стали появляться другие группы, перенявшие музыкальные приёмы «первопроходцев», либо уже существующие коллективы стилистически двигались в сторону «утяжеления». Среди них Rainbow (группа экс-гитариста Deep Purlple Ричи Блэкмора), Status Quo, Queen, Nazareth, AC/DC, Uriah Heep, UFO, Grand Funk Railroad, Scorpions, ZZ Top и многие другие.

Хард-рок 1970-х годов заложил основу для появления в дальнейшем стиля хеви-метал и металической музыки в целом. В первые годы никакой границы между этими жанрами не существовало, и тех же Judas Priest и Saxon не отделяли от их современников. Но к 1980-м метал развился в самостоятельный жанр, у которого появились свои ответвления, уже сильно отличающиеся от классического рока. Тем не менее, те же Rainbow и Uriah Heep существенно повлияли, например, на развитие пауэр-метала, а некоторые ранние песни Black Sabbath со временем стали считаться первыми образцами дум-метала.

1980-е, хард-н-хеви

Black Sabbath, одна из групп-основоположниц хард-рока. Видна «коза» — символ хеви-метала и хард-рока

В 1980-х годах на стыке хард-рока и хеви-метала возникло коммерчески успешное движение, которое иногда называют хард-н-хеви (англ. Hard n Heavy). Тогда большой успех имели как новые тяжёлые рок-группы (Guns N’ Roses, Mötley Crüe, Def Leppard, The Cult), так и представители классического хард-рока 1970-х годов со своими новыми работами (бывшие вокалисты Black Sabbath Оззи Осборн и Ронни Дио, группа Whitesnake бывшего вокалиста Deep Purple Дэвида Ковердейла) и группы, дебютировавшие около середины 1970-х годов (Aerosmith, AC/DC, Judas Priest). Параллельно развивались более тяжёлые направления металла, берущие истоки в хард-роке (трэш-метал, спид-метал и другие).

В те годы особенно развилась американская хард-рок-сцена, на которой преобладали группы с более простым, мелодичным звучанием, яркими эксцентричными, зачастую вызывающими, сценическими образами и текстами, посвящёнными любви, сексу и прожиганию жизни. Этот поджанр получил названия хэйр-метал или глэм-метал. Его первыми звёздами ещё в 1970-е стали Kiss, а впоследствии их примеру последовали W.A.S.P., Mötley Crüe, Twisted Sister, Van Halen, Bon Jovi, Billy Idol. Эти группы пользовались большой популярностью в начале 1980-х, но в конце 1980-х жанр отчасти вышел из моды и уступил более прямолинейному, искреннему и грубому гранжу, разновидности альтернативного рока, впрочем, тоже многое впитавшей от хард-рока.

Дальнейшая судьба жанра

В последующие годы классический хард-рок уже не был столь популярен. Но те из его классических исполнителей, кто продолжил карьеру, остались звёздами. Некоторые группы распались, как например Led Zeppelin, Rainbow, Twisted Sister, Whitesnake. Элементы хард-рока сохранялись в музыке многих новых исполнителей и жанров. Появлялись и новые группы, исполняющие хард-рок, порой с уклоном в пародирование, например The Darkness, Lordi (выигравшие Евровидение с песней Hard Rock Hallelujah).

Особенности хард-рока

Композиции данного уникального жанра построены на тяжелых перегруженных гитарных риффах. Психоделия широко распространена в хард-роке. Стандартным размером харда стали привычные и легко воспринимающиеся слушателем четыре четверти. Бас-гитара дублировала бит на бас-бочке, создавая определенную плотность и низкочастотность в общем звучании. Гитары, использовавшие ламповый перегруз, максимально подчеркивали нижнюю середину и верх. Характерной особенностью того периода можно назвать «выбивание» звука из струн для максимальной тяжести, что требовало от гитаристов активной работы медиатором и приложения немалых усилий во время игры. Такая особенность была продиктована тем фактором, что сустейн первых усилителей не имел значительного запаса, а длительность звучания взятой ноты была сильно ограничена.

Вокал имел тенденцию к стремлению петь в максимально возможном среднем и верхнем диапазоне. Стоит отметить характерную хриплость голоса и легкую небрежность в манере исполнения, особенно в ранний период становления жанра. Внезапное использование высоких фальцетных нот зачастую выделяет манеру пения в стиле хард-рок.

Широкое применение клавишных электроинструментов стало неотъемлемой частью любой хард-роковой композиции. Клавиши имели практически равнозначную роль сравнительно с ритм и соло электрогитарой, занимая статус не только фонового, но и солирующего инструмента. Большой популярностью среди музыкантов пользовался орган Хаммонда.

Орган Хаммонда

Значительный вклад в дальнейшее общее развитие жанра, особенно во время концертов, сыграла импровизация. Такой подход обеспечил хард-року постоянную модернизацию, которая подпитывалась живой концертной энергетикой. Исполнители хард-рока черпали вдохновение из толпы и общей атмосферы, а искрометные продолжительные соло игрались практически на всех инструментах, включая барабаны. Эти особенности стали неотъемлемой частью любого концерта.

Хард-н-хэви

Музыка хард-рок получила очередной виток своего развития в 1980-х. Крайне популярное направление под названием хард-н-хэви заняло своеобразное промежуточное положение между hard rock и набирающим популярность хэви-металл. Коммерческий успех поражал. Огромной славой по всей планете пользовались как группы нового поколения, тяжелые Guns N’ Roses, Mötley Crüe, Def Leppard, так и заслуженные «классики» из 1970-х, представившие миру свои новые творения в новом тогда стиле. Ставший культовым исполнителем Оззи Осборн, группа Whitesnake, а также многие другие музыканты «старой школы» успешно продолжили творчество в развивающемся жанре. Немалую популярность имели и те группы, которые появились ближе к середине 1970-х годов: Aerosmith, AC/DC, Judas Priest, Scorpions и т.д.

Появление и лучшие времена для Hard Rock (60-е)

В 60-е американские и британские исполнители блюза и рока начали изменять рок-н-ролл, добавляя усложнённые звуковые элементы с тяжёлыми гитарными риффами и напыщенной игрой на барабанах. Громкие вокальные партии подходили для такой манеры исполнения, создавая агрессивные мелодии.

Ранние проявления hard rock прослеживаются в работах Элмора Джеймса (Elmore James), Мадди Уотерса (Muddy Waters), Хоулин Вольфа (Howlin’ Wolf). В конце 60-х направление стало разделением в рок-культуре, ведь количество исполнителей резко возросло. После официального введения в оборот стилистики, в числе пионеров оказались Джимми Хендрикс (Jimi Hendrix), Cream и Jeff Beck Group.

Рост популярности музыкального направления сказывался на работах коллективов, не использующих подобного звучания. The Beatles в 1968 публикуют два альбома в стилистике хард-рок. В 70-х из вырождается хеви-метал, а первичным оказался Born to Be Wild от Steppenwolf. Появляется понятие прогрессивного рока.

The importance of hard rock

Hard rock music is a combination of extremities in music, from grunge, garage, and psychedelic rock to a traditional blues and pop rock sound, yet there is order and a singleness of purpose in any performance which brings a harmony of the polarizing opposites that has inspired many different genres of music. Over the years, heavy metal, glam metal, shock rock, speed metal, thrash metal, and alternative rock, among others, have taken their cue from hard rock and further developed the music scene to what it is today. Thus, hard rock could be considered the origin of the heavier styles of rock music.

Credits

New World Encyclopedia writers and editors rewrote and completed the Wikipedia article
in accordance with New World Encyclopedia standards. This article abides by terms of the Creative Commons CC-by-sa 3.0 License (CC-by-sa), which may be used and disseminated with proper attribution. Credit is due under the terms of this license that can reference both the New World Encyclopedia contributors and the selfless volunteer contributors of the Wikimedia Foundation. To cite this article click here for a list of acceptable citing formats.The history of earlier contributions by wikipedians is accessible to researchers here:

Hard rock  history

The history of this article since it was imported to New World Encyclopedia:

History of «Hard rock»

Note: Some restrictions may apply to use of individual images which are separately licensed.

Хард-рок в России

Западные тенденции нашли свое уникальное отражение в творчестве различных коллективов на территории бывшего СССР. В ранний период 1960-х было принято копировать западных грандов и исполнять кавер-версии популярных композиций. Считалось, что русский язык плохо подходит для формирования текстов в данном музыкальном направлении. Первые тексты на русском подбирались таким образом, чтобы копировать английское произношение. Наиболее ярким представителем стала группа «Интеграл». Позже русский рок стал намного более самобытным. Отнести к жанру русский хард-рок можно многочисленные коллективы отечественной рок-сцены: Алиса, Пикник, Чёрный кофе и другие.

Появление glam metal: смена культурных ориентиров (80-е)

В начале 80-х произошли серьёзные изменения в свете хард-рок активности. Умер Бон Скотт (Bon Scott) из AC/DC, не стало Джона Бонэма (John Bonham) из Led Zeppelin. В 1979 пропадает Black Sabbath, который разделяется надвое. Часть коллективов просто уходят от родного хард-рока, к поп-року (Queen, KISS).

В 1982 году всё больший интерес приобретают хард-метал группы, которые используют элементы панка. Metallica, Megadeth, Slayer и Anthrax этому подтверждение. К 1984 обретает  популярность glam metal с живыми выступлениями и яркими образами. К середине 80-х появляются клипы, которые позволили восстановить успешность модернизированного хард-рока. К 1986 на сцену восходят Bon Jovi, Europe, Cinderella, Poison. Коммерческий успех и сохранение стилистики закрепилось за Whitesnake, Mötley Crüe, Guns N Roses. Последняя группа записала самый продаваемый альбом в стиле глэм-метал – Appetite for Destruction.

Общее о хард-роке и история появления

Hard rock – форма рок-музыки, которая сопровождается агрессивным вокалом, применением ударных и электрической гитары с искажающим эффектом. Для создания ритма используются повторяющиеся риффы с различной сложностью. Ударные совмещаются с бас-гитарой, поддерживая ритмичности гитар. Вокал создается криком, воплями или фальцетом.

Понятие ввели в конце 60-х, хотя первые композиции в стиле хард-рок создавались  раньше. Корни относятся к 50-м годам. Основой для стилистики стал рок-н-ролл и блюз, откуда перенимали риффы и ритм. Экспериментаторами и прародителями hard rock оказались Electric Blues, которые практиковали искажённые гитарные соло и силовые аккорды.

Пик популярности и расширение влияния хард-рока (70-е)

В конце 60-х стиль перерождался и обретал новые очертания, а появление групп Deep Purple, Black Sabbath и Led Zeppelin оказали влияние на популярность стилистики. Коммерческий прорыв, миллионные продажи и образование новых коллективов. Rolling Stones использовали собственную эволюционную стилистику.

Идеальными композициями в стиле hard rock считаются Stairway to Heaven от Led Zeppelin, Smoke on the Water и Highway Star от Deep Purple. В 1975 появляются проекты Rainbow и Whitesnake, использующие звучание тяжёлого рока и синтезаторов. Среди прочих коллективов выделяют Bad Company, Nazareth, Queen, Aerosmith, Journey.

С ростом популярности disco, накалялось противоборство. Торжество носило прерывистый характер. Продажи и интересные мелодии сопровождались в каждом жанре музыки. Ближе к 80-м появляются первые группы в стиле панк-рок. The Ramones открывают второе дыхание для хард-рока.

Хард рок в СССР

С тяжёлым роком в СССР всё было по-настоящему тяжело. Услышать музыку подобного жанра удавалось немногим, так как подобные треки исполнялись подпольно под тяжестью государственных запретов. Подобные попытки самовыражения среди музыкантов могли караться органами правопорядка, а потому советский рок формировался в максимально трудных условиях и был самым закаленным жанром!

Ария, Чёрный кофе, Коррозия металла — не так много групп выросло и пробилось в те года, но названия этих групп на сегодняшний день известны всем!

Круиз — родоначальник отечественного хард-рока, пробил путь на сцену множеству групп, например, Автограф, ЭВМ, Форвард, Нокаут, Тяжелый день, Парк Горького и многим другим.

Особенностью текстов группы Круиз являются упоминания строчек текстов известных поэтов: «Не позволяй душе лениться…» (Н. Заболоцкий), «Усталость» (Р. Рождественский), «Сонет» (Шекспир). Эти тексты полюбили старшеклассники, а «Круиз» был упомянут в российской энциклопедии о Шекспире как единственная рок-группа, исполняющая стихи великого поэта.

Самой успешной в коммерческом плане стала группа Ария. По сей день её не устают слушать, как молодые и начинающие фанаты тяжелого рока, так и ветераны советского хард рока. В багаже Арии уже находится 11 студийных альбомов. Образовался коллектив в далёком 1983 году: Виктор Векштейн объединил участников “Поющие сердца”, “Лейся, песня!” и других музыкальных групп и предложил им начать сочинять композиции с новым интересным звучанием. В разное время в Арии успели поработать такие исполнители, как Валерий Кипелов, Владимир Холстинин, Сергей Маврин, Артур Беркут, Михаил Житняков и другие.

Жанр хард рока сформировался более 40 лет назад, но и сейчас имеет за собой множество преданных поклонников. Хард-рок дал старт целому пласту поджанров тяжелой музыки — хэви-метал, глэм-метал, шок-рок, спид-метал, трэш-метал, эти направления продолжают развивать музыкальную сцену по сей день. Таким образом, хард-рок можно считать источником тяжелых стилей рок-музыки.

«Appetite for Destruction»

Обложка альбома «Appetite for Destruction»

До того как в 90-х на смену пришла альтернативная музыка, хард-рок не отличался особой аутентичностью. Хотя Сансет-Стрип, возможно, был глотком свежего воздуха в начале 80-х, но он действительно начал изнашивать своё гостеприимство в конце десятилетия, когда его захлестнули одни из самых искусственных групп с волосами высотой в милю… Однако вы не можете сымитировать свой талант или придумать свой путь к успеху. В первую очередь, вы должны иметь дух рок-н-ролла в своей крови…

https://www.youtube.com/watch?v=wXwYSgprIIM

В то время как Guns N’ Roses называют продуктом стрип-сцены, многим (и нам, в том числе) это кажется несправедливым. Оцените виртуозность игры Слэша на гитаре? А как вам дикие выходки Эксла Роуза? Очевидно: эти ребята всегда были уличной бандой! В «Appetite for Destruction» они с лёгкостью расскажут вам, каково это жить «в болоте», но делать всё возможное, чтобы оказаться на Олимпе! Пластинка звучит дерзко и провокационно: это грубо, это бросается в глаза, но, прежде всего, это искренне, и это нанесло первый сокрушительный удар по глэм-рок сцене.

Особенности жанра[править]

Музыкальные корниправить

В формировании хард-рока важнейшую роль сыграла психоделическая волна, захлестнувшая к концу 1960-х годов США и Европу и обогатившая рок-музыку множеством новых приёмов — музыканты искали новых средств выражения своих чувств, эмоций и мыслей. В середине 60-х, в ходе бесконечных экспериментов со звучанием, появился новый метод усиления гитары, при котором усилительное оборудование перегружалось, что давало в результате мощный рычащий звук — т. н. овердрайв. Этот эффект стали использовать многие исполнители, однако вывести на передний план его удалось именно группам тяжёлого рока, который стал ассоциироваться именно с перегруженным звучанием гитар.

В истоках хард-рока стояла не только психоделия. Так, участники Black Sabbath в самом начале существования группы предполагали играть джаз, первый альбом Led Zeppelin можно отнести и к чистому блюз-року, а в записях Deep Purple первого состава прослеживается увлечение классической музыкой (так, альбом «Concerto for Group and Orchestra» — «Концерт для группы с оркестром» — был записан как классическое симфоническое произведение, смешанное с рок-саундом самой группы).

Кроме того, огромную роль в становлении хард-рока (как и всей рок-музыки в целом) сыграл блюз. Практически все риффы хард-рока и подавляющее большинство хард-роковых соло и вокальных партий основаны на пентатонической гамме, которая первоначально использовалась именно блюзменами. Что касается ритмики хард-рока, она тоже сформировалась под влиянием блюза.

Некоторые работы групп хард-рока можно отнести и к прогрессивному року, так как «тяжесть» звучания иногда сопровождалась сложными музыкальными партиями, длительными виртуозными соло и импровизациями (особенно на концертах). В этом отношении показателен пример британской группы Wishbone Ash, чьи продолжительные, многочастные композиции находятся на стилистической грани между прогрессивным и тяжелым роком, а их «фирменная» гитарная техника «двойного солирования» вдохновила множество других групп хард-рока, а в дальнейшем и хеви-метала. Другим примером могут служить ранние работы Deep Purple, в которых стандартный набор музыкальных средств выразительности, таких как виртуозные импровизации и затяжные соло, расширен активным использованием симфонического оркестра и сложными аранжировками. В концертных выступлениях некоторых групп встречаются длительные (более 10 минут) инструментальные фрагменты с обилием соло и импровизаций (например, на концертном альбоме Deep Purple 1972 года «Made in Japan»).

Звучание и инструментыправить

Так же как и в психоделии, главенствующим инструментом хард-рока является электрогитара, но наряду с ней часто используются и клавишные (в особенности орган Хаммонда). Длинные сольные партии инструментов хард-рок так же перенял от психоделии, однако теперь их могут исполнять не только лидирующие инструменты, но и ритм-секция — бас-гитара и ударные. Общее увеличение значения ритм-секции становится характерной чертой жанра. Слаженная работа ударника и бас-гитариста стала играть намного большую роль, так как теперь они наравне с соло-гитаристом и клавишником участвовали в процессе импровизации и должны были поддерживать плотное, «драйвовое» звучание.

Одним из основных мелодических приёмов становится техника риффов — короткие повторяющиеся музыкальные партии гитары. Риффы стали отличительной особенностью хард-рока и, позднее, хеви-метала. В максимально упрощённом варианте риффы играются на протяжении всей композиции и поддерживают ритм-секцию, нередко попадая в унисон с линией бас-гитары. Риффы являются ритмической основой для вокала либо другого солирующего инструмента, если таковой присутствует в группе. При малых составах (гитара, бас и ударные) исполнение риффов прерывается обычно только для исполнения соло электрогитары.

Гранж и британская поп культура (90-е)

Hard rock вошёл в 90-е доминирующей формой коммерческой музыки. Развитие и эволюция музыкального направления отслеживались на звучании известных и популярных групп. Появляются смежные субжанры альтернативный рок, гранж, britpop, первооткрывателями которых стала Nirvana. Ребята объединили элементы панка, хеви-метала, привязав их к лирическим темам. К мейнстриму хард-рока 90-х причисляется Pearl Jam, Soundgarden и Alice in Chains.

В Великобритании среди популярных бритпоп коллективов, которые использовали hard rock оказался дуэт Oasis. К середине 90-х уходят со сцены Cinderella, Whitesnake, Ratt из-за отсутствия коммерческого успеха и нежелания изменять стилистике. По-другому сложились дела у Poison и Mötley Crüe, которые решились на соответствие коммерческого развития рынка.